《长津湖》《维和防暴队》都在，上周这里发生了什么

本文作者是小万家族的@诺斯在光影里寻找每个人的精神角落

随着金爵奖的各大奖项尘埃落定，第24届上海电影节闭幕。

银幕逐渐黯淡，场灯慢慢亮起，这个城市一年一度的光影狂欢也暂时告一段落。

这个中国体量最为庞大，视角最新鲜多元的国际A类电影节，今年依旧保持着十足的活力一往无前。

虽然因为疫情等原因本届上影节依然留下了许多遗憾，但在全球疫情依旧严峻的今天，如此美妙的相聚依旧让我们倍感欣慰。

电影节期间，上海的40家影院共计放映场次1423场，观影人次超过32万。这是防疫的胜利，也是电影的胜利。

此次，万达电影新媒体小伙伴在上海度过了8个日夜。

我们不仅作为媒体人全景式的参与了电影节大大小小的活动，而且还以影迷和游客的身份参与其中，感受这座光影之都的独特魅力。

“百年光影，步履不息”，下面就跟着小万的脚步来感受上海和电影节的光芒四射吧。

经典与希望

致敬是本次电影节的主基调。

当海报中那辆由电影胶卷与放映机构成的火车在胶片轨道上飞驰时，象征着光影百年所能承载和传递的精神，它时刻鼓舞着所有电影人不断向前。

而电影节上的片单就如同一把钥匙，开启了一扇扇时空的大门。

从《教父3》到《阮玲玉》再到红色经典《永不消逝的电波》，观众们不仅能欣赏到来自全世界的优秀经典，而且特色单元“百年征程·红色光影”，更是影展主办方对建党百年的礼赞。

与以往不同的是，本次的上海电影节除了有光鲜亮丽的明星，还有聚焦时代的伟大作品。

开幕片《1921》开启了中国电影人的红色底蕴，而各大片方所带来的影片都让观众们倍感期待：

“中国胜利三部曲”（《中国医生》《长津湖》《无名》）、《狙击手》《革命者》以及《维和防暴队》等一系列备受瞩目的主旋律力作齐刷刷亮相，用电影方式为国家和观众献上了一份厚礼。

在关注时代大背景的同时，本次上影节也没有忘记聚焦当下的生活。

由耿军执导，章宇、马丽主演的《东北虎》荣获金爵奖最佳影片，可以看做是让电影重回大众。影片通过喜剧的手法，表达了社会变革时期一个普通的东北人的生活与向往。

不少观众在看过之后纷纷表示，这就是一部“中年版《大象席地而坐》”，但影片究竟如何，还得等影片上映之后见分晓。

影迷的盛宴

电影节中最让人感到快乐的，当然要属看片环节。六月的上海虽然正值梅雨季节，但丝毫不影响影迷们观影的热情。

《岚：5×20 周年巡回演唱会“回忆录”》《战场上的快乐圣诞》《东北虎》等热门影片一秒售罄，就连重映过数次的“新世纪福音战士系列”也是一票难求。

但总体而言，本届电影节抢票不算特别困难，大部分影迷还是能抢到一些自己心仪的电影。

在这期间小万一共看了11部电影，这其中有影史经典《宫本武藏》《荒野大镖客》，也有全球首映的《多明戈的星期天》和《食肉动物》，但最值得聊一聊的还是三部日本电影。

众所周知，上海作为国际化大都市，一向以包容而闻名，而上影节恰恰也是国内展映日本电影数量最多的电影节，作为一名日影影迷，小万自然不会放过这个机会。

由曾经执导过《百元之恋》的导演武正晴所带来的新作《败犬：前篇》是本次小万观影之旅中最亮眼的存在。

影片的整体可看性非常之高，毕竟我们每个人都有低谷和高峰，本片在视点上也不落于俗套，将男主角放置在反面的视角之中。

结尾处用一场热血沸腾的拳赛完成了一个“唐吉坷德”般悲剧人物的刻画，突出了本片“败犬”的忧伤气质。

如果说《败犬》是通过拳击来发泄自己内心的种种不满的话，那么电影《蓝色》就是通过拳击塑造了三种不同的人生。

尽管都属于拳击题材的作品，但两者所散发出的气质却完全不同，《蓝色》贡献了数场极其厉害的群戏，用恰到好处的情节将所有人物都串联起来，生活在同一空间下，那种息息相关的牵绊时隐时现。

这样一部偏向生活流气质的电影，值得大部分观众好好琢磨。

最后，小万还想说一说石井裕也的新片《亚细亚的天使》。

这个曾经拍出过《编舟记》《夜空总有最大密度的蓝色》的天才导演再次用他平淡如水的故事风格和像诗歌般的写意内核打造了一部在异国他乡的公路电影。

人与人之间的关联和羁绊，是最细腻也最难以表达的情感，而《亚细亚的天使》却用几乎“鸡同鸭讲”的情况下让在座的观众动容。

除了电影本体，今年的上影节也出现了许多温暖瞬间：

三浦春马的遗作《天外者》刚放映完，现场字幕机便缓缓打出了“纪念三浦春马”。

而端午节放映的大热影片《战场上的圣诞快乐》，伴随着坂本龙一悠扬的配乐，字幕员敲出“雨天路滑，大家回家路上小心。端午安康”时，全场掌声雷动。

这种心照不宣的默契，温暖了不远万里来观影的影迷。

“光影之城，何以动人？”

作为中国电影的发源地，上海总与电影有着密不可分的联系，在电影节之外，这座城市也依然有着值得我们驻足的电影记忆。

坐落于徐汇区的上海电影博物馆，或许可以让各位影迷更加了解上海电影的方方面面。

这座足足有四层的博物馆，不仅生动演绎了电影发展的风雨变迁，而且还满足了普通人对于电影的好奇心。

从第一部的电影诞生，到新中国的第一台放映机，这些银幕背后的历史，值得每一个电影爱好者“巡礼”。

上海的电影魅力绝不止于电影节，它对于电影的影响力也不仅仅只是发源地，或许它已和电影融为一体，成为世界上最重要的电影名片之一。

就像上海电影博物馆里说的那样：“电影万岁”。

感谢生命中的短暂相逢，电影散场，热爱不散场。

亲爱的影迷，我们明年见。

注：本文部分图片来源于豆瓣及网络，若有侵权请主动联系我们。

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